Klassik in Grünau

Dance of the Winds

Beijing Floboe & Chelsea Padilla

Jingyi Cao (Flöte) & Boyi Ruan (Oboe)

Chelsey Padilla (Klavier)

Das Ensemble widmet sich der reizvollen und selten gehörten Klangkombination von Flöte und Oboe mit einem breiten Repertoire – von barocker und klassischer Kammermusik bis zu zeitgenössischen Kompositionen und neuen Arrangements. Der Name „Floboe“ steht als künstlerische Wortschöpfung für die Verbindung ihrer Instrumente und ihren offenen, kreativen Zugang zur Musik. Beijing Floboe hat sich durch seine feinsinnige Klanggestaltung, technische Präzision und kommunikative Spielfreude einen Namen gemacht.

Jingyi Cao, Querflötistin und gleichzeitig auch Traversflötistin, studiert derzeit an der Universität der Künste Berlin. Sie spielt regelmäßig als Soloflötistin in der Sinfonia Berlin, der Neuen Philharmonie Berlin, dem Berliner Residenz Orchester, dem Mozart Ensemble und dem Sinfonieorchester Berlin sowie als 2. Flötistin und Piccolistin bei den Berliner Symphonikern und dem Sinfonischen Kammerorchester Berlin. Konzerte führten sie unter anderem in den Großen Saal der Berliner Philharmonie, den Kammermusiksaal der Philharmonie, das Konzerthaus Berlin sowie das Neue Palais Potsdam. Für ihre Kammermusikkarriere gründete sie gemeinsam mit dem Oboisten Boyi Ruan im Jahr 2022 das Ensemble „Beijing Floboe“. Bereits 2023 erhielt das Ensemble u. a. den 1. Preis beim 5th Swiss International Competition in der Schweiz.

Der aus China stammende und in Berlin lebende Oboist Boyi Ruan zählt zu den vielseitigen jungen Oboisten seiner Generation, dessen künstlerisches Profil sich durch internationale Wettbewerbserfolge sowie durch Zusammenarbeiten mit renommierten Orchestern etabliert hat. 2015 zog Ruan nach Deutschland, um seine musikalische Ausbildung fortzusetzen. An der Universität der Künste Berlin schloss er 2022 sein Studium mit Bestnote ab.

Ruan wurde mit zahlreichen internationalen Preisen ausgezeichnet, so gewann er u. a. 2017 als jüngster Preisträger den Concerto Competition des Miami Music Festival. 2023 gewann er den 2. Preis der Gen Re Music Competition in Köln.

Seine Orchesterlaufbahn umfasst Auftritte mit einigen der renommiertesten Ensembles Europas. Von 2023 bis 2025 war Ruan Akademist der Staatskapelle Berlin und arbeitete dort mit weltbekannten Dirigenten wie Daniel Barenboim und Robin Ticciati zusammen. Darüber hinaus konzertierte er als Gastoboist mit dem MDR-Sinfonieorchester Leipzig, der Rheinischen Philharmonie Koblenz, der Neuen Philharmonie Berlin sowie dem Deutschen Kammerorchester Berlin. Derzeit ist er außerdem Solo-Oboist des Neuen Kammerorchesters Berlin.

Die amerikanische Pianistin Chelsey Padilla begann bereits in jungen Jahren mit dem Klavier- und Fiddle-Spiel (Geige) und widmete sich schon früh ganz der klassischen Klaviermusik. Ihre Studienabschlüsse erwarb sie an der Montana State University, der University of Northern Colorado sowie der University of Southern California. Padillas künstlerische Laufbahn führte sie als Pianistin, Pädagogin und Kammermusikerin durch Europa, Asien, Südamerika und Nordamerika. Sie konzertierte unter anderem beim Aspen Music Festival sowie beim Rio International Cello Encounter und wirkte an zahlreichen Meisterkursen mit.

Zu ihren jüngeren Projekten zählen die Veröffentlichung des Albums Mother Earth (Atoll Records, 2024) gemeinsam mit der Sopranistin Polly Ott, ihr preisgekröntes Opern-Musikvideo Ophelia, das internationale Anerkennung fand, sowie Konzerte und Aufnahmen mit der Berlin Academy of American Music (BAAM), unter anderem in der Elbphilharmonie und beim Enescu Festival in Rumänien.

Chelsey Padilla lebt in Berlin, wo sie eine umfangreiche private Klavierklasse führt, mit Mitgliedern der Orchesterakademie der Staatskapelle Berlin arbeitet und regelmäßig Hauskonzerte veranstaltet.

Programm:

Antonio Salieri (1750-1825)

Konzert C-Dur für Flöte, Oboe und Orchester

1. Allegro spirituoso
2. Largo

III. Allegretto

Georg Philip Telemann (1681-1767)

Konzert in e-Moll für Blockflöte und Traversflöte, TWV 52:e1

1. Largo
2. Allegro

III. Largo

1. Presto

Friedrich Kuhlau (1786-1832)

Duo e-Moll Op.39 Nr. 1

1. Allegro assai con molto fuoco
2. Adagio ma non troppo
   III. Rondo. Allegro

***

Anton Stamitz (1750-1796)

Konzert für 2 Flöten in G-Dur

1. Allegro
2. Adagio

III. Rondeau

Gary Schocker (geb. 1959)

Three Dances for 2 Flutes and Piano (1993)

1. Easy Going
2. Moody

III. Coffee Nerves, Prestissimo

Huanzhi Li (1919-2000)

Arr. Tianyang Zhang

Spring Festival Ouvertüre

https://www.beijingfloboe.com/

https://www.chelseypadilla.com/

© Jingyi Cao: Ton Studio; Boyi Ruan: Wenzhi Huang; Chelsey Padilla: Mario Bergmann

Eintritt: 15,-€ (Karten nur an der Abendkasse)

KulturTribüne Regattastr. 191

Klassik in Grünau

ENTHÜLLUNG EINER WELT

Der leichte Einstieg in die Welt der Cellomusik

DUO CELLO CAPRICCIOSO:

Almuth Kraußer-Vistél, Klavier

Douglas Vistél, Violoncello

Entdecke die geheimnisvolle Welt der Cellomusik!

Das Duo Cello Capriccioso präsentiert Enthüllung einer Welt – ein einzigartiges Konzerterlebnis, das dich mitreißt! Anspruchsvoll und zugleich leicht zugänglich, unterhaltsam und tief berührend – für Jung und Alt, Kenner und Neulinge. Virtuos, melancholisch, witzig, berührend zeigt sich das Cello in all seinen Facetten.

Lass dich verzaubern von selten gespielten Meisterwerken, die dein Herz und deine Sinne zum Klingen bringen!

Enthüllung einer Welt ist eine Hommage an das Violoncello und seine vielfältigen Ausdrucksmöglichkeiten und auf jeden Fall ein leichter Einstieg in die Geheimnisse der Cellomusik.

Enthüllung einer Welt präsentiert dem Zuhörer eine Sammlung von Konzertstücken, die original für das Violoncello mit Orchester- bzw. Klavierbegleitung komponiert wurden. Diese Werke, die zu Unrecht selten, und noch weit seltener zusammen an einem Abend im Konzertsaal erklingen, zeigen das Cello einmal außerhalb der üblichen Sonaten- und Kammermusikabende.

Das Duo Cello Capriccioso („Eigenwilliges Cello“) versteht sich in erster Linie als Botschafter der Cellomusik und wirbt auf unorthodoxe und eigenwillige Art für neue Kommunikationsformen und Wege in der Vermittlung von klassischer Konzertmusik. Der kubanische Cellist Douglas Vistél und die Berliner Pianistin Almuth Kraußer-Vistél begeistern besonders durch ihr hohes künstlerisches Niveau, ihre unprätentiöse Virtuosität und ihre natürliche Ausstrahlung. Das Paar lernte sich während des Studiums am Tschaikowski-Konservatorium in Moskau kennen und feierte am 12. November 2022 sein 30-jähriges Bühnenjubiläum mit einem spektakulären Konzert in der Berliner Philharmonie.

2009 gründeten sie VISTÉL’S CelloMusikSalon, wo sie mit außergewöhnlichen Konzertformaten, wie „Spontankonzert“, „Dein Privatkonzert“ und „Cellomusik à la carte“ die Breite und Vielfalt der Cellomusik ihrem Publikum nahebringen.

Programm:

David Popper (Tschechien)

Ungarische Rhapsodie op. 68

Ernest Bloch (Schweiz)

From Jewish Life

1. Prayer
2. Supplication

III. Jewish song

Gaspar Cassadó (Spanien)

Requiebros

Antonin Dvořák (Tschechien)

Waldesruhe op. 68 Nr. 5

Georg Goltermann (Deutschland)

Capriccio op. 24

***

Astor Piazzolla (Argentinien)

Le Grand Tango

Sergej Tanejew (Russland)

Canzona

Douglas Vistél (Kuba)

Lamento negro

Son lento para Almuth

Cuban Kitsch

http://www.duo-vistel.de/http-www-vistels-com-das-duo-html.html

Fotograf: Ralf Günther

Eintritt: 15,-€ (Karten nur an der Abendkasse)

KulturTribüne Regattastr. 191

Klassik in Grünau

„Von Mozart bis Beethoven —

Ein Klavierabend voller Leidenschaft“

Ulugbek Palvanov (Klavier)

vier Meister, ein Abend: von Mozarts Fantasie über Schuberts und Chopins Lyrik bis zu Beethovens monumentalem Finale

„Zauberer am Klavier“ und „Das Spiel verkörpern jene legendäre russische Schule, die Gefühlsreichtum, Ausdrucksintensität, technische Perfektion und einen großen Ton zu interpretatorischer Tugend erkoren hat …“, schreibt die Presse u. a. über Ulugbek Palvanov. Der in Usbekistan geborene Pianist ist eines der herausragenden Klaviertalente seiner Generation und hat mit seinem Spiel in europäischen und außereuropäischen Konzertsälen Menschen verzaubert.

Die internationale Karriere von Ulugbek Palvanov begann mit Siegen in zahlreichen nationalen und internationalen Wettbewerben, so u. a. die Internationalen Klavierwettbewerbe in Bischkek, Porto, Bozen und Tiflis, der Steinway Wettbewerb und der Arthur Schnabel Klavierwettbewerb der Universität der Künste in Berlin.

Als Solist ist Palvanov in führenden Konzertsälen auf der ganzen Welt aufgetreten. Er arbeitete u. a. mit dem Moscow Symphony Orchestra, dem Israel Philharmonic Orchestra, dem Bozen Chamber Orchestra und dem Georgischen Philharmonischen Orchester zusammen.

Seit 2014 ist Ulugbek Palvanov auch künstlerischer Leiter der Konzertreihe „Pianowerke“ in Wandlitz.

Neben Werken von Mozart, Schubert und Chopin wird Ulugbek Palvanov im heutigen Konzert die Symphonie Nr. 5 c-Moll, Op. 67 von Ludwig van Beethoven in der selten zu hörenden Klaviertranskription von Franz Liszt interpretieren. Das auch als Schicksalssinfonie bekannte Werk erfordert eine sehr hohe technische Reife und Kraft am Klavier.

Programm:

Wolfgang Amadeus Mozart (1756–1791)

Fantasie c-Moll, KV 396

Franz Schubert (1797–1828)

Impromptu Es-Dur, Op. 90 Nr. 2

Impromptu Ges-Dur, Op. 90 Nr. 3

Frédéric Chopin (1810–1849)

Ballade Nr. 1 g-Moll, Op. 23

***

Ludwig van Beethoven (1770–1827)

Symphonie Nr. 5 c-Moll, Op. 67

Klaviertranskription von Franz Liszt

https://www.palvanov.de/

https://www.pianowerke.de/seite/376646/k%C3%BCnstlerischer-leiter.html

Alle Fotos: Joanna Janke

Eintritt: 15,-€ (Karten nur an der Abendkasse)

KulturTribüne Regattastr. 191